3D模組

3D模組是物體的三維多邊形表示，通常用電腦或者其它影片設備進行顯示。顯示的物體是可以是現實世界的實體，也可以是虛構的東西，既可以小到原子，也可以大到很大的尺寸。任何物理自然界存在的東西都可以用3D模組表示。

3D模組經常用3D模組工具這種專門的軟體生成，但是也可以用其它方法生成。作為點和其它信息集合的數據，3D模組可以手工生成，也可以按照一定的算法生成。儘管通常按照虛擬的方式存在於計算機或者計算機文件中，但是在紙上描述的類似模型也可以認為是3D模組。

區塊鏈遊戲是否值得投資，元宇宙的爭議到底問題出在哪?

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前日， Valve 創辦人G胖（Gabe Newell）在接受海外媒體PC Gamer 的採訪中，認為元宇宙是個胡說八道的玩意，他說明了元宇宙中的元素早在遊戲業界十多年前就已經開發應用完成，是非常成熟的技術，並說MMORPG這類型的遊戲早就套用元宇宙元素行之有年，表示現在只是為了虛擬貨幣在炒作罷了，現在在說元宇宙的就只是遊戲第二人生的區塊鏈遊戲版本，根本不值得一提。 其實加布說的話也是其來有自，他確實說的沒錯，早在十年前元宇宙中的換裝、換臉還有住房等元素早在遊戲中運用自如了，甚至還有一套金融貨幣買賣機制在支持遊戲的運作，舉凡最終幻想14、夢幻之星ONLINE2、魔獸世界等都是運用的非常頻繁的例子，除了區塊鏈機制以外，此外加布也直接明說，他不會在自己的遊戲銷售平台中加入區塊鏈遊戲，所以想朝STEAM進行區塊鏈投資的人可以死心了，但兩者的差別對於不管玩家還是投資者來說大多數都不懂，這邊會互相比較詳細說明。 區塊鏈遊戲(元宇宙)和一般MMORPG的差別 區塊鏈遊戲(元宇宙) 區塊鏈機制 區塊鏈遊戲指任何提供以區塊鏈技術運作，吸引外來投資炒賣加密貨幣和虛擬商品為目的而開發和營運的電子遊戲。也因此只要玩這種遊戲就代表正在賺錢，所就會變成以利益取向的投資商品。 買賣機制 由於區塊鏈的緣故，遊戲中所有產品都可以兌換成現金，所以有可能跟現實一樣，所有相關的東西都會有人投資兌現，就如同NFT一般，價格取決於購買者的自由心證。 VR系統 元宇宙在最初公布時，便是以VR為賣點，地圖範圍宣稱擴張至全球，並每人可進行換裝，設定和現實別無二致。 線上資產 由於元宇宙中每樣物品都可以直接兌現，也因此都屬於有價的個人資產，這也就代表現實層面的法律會延伸至元宇宙中，當有人東西被偷被搶被駭，那就會比照現實的刑法進行判決 換裝系統 老實說，這個系統可以說是非常老掉牙的系統，從還未有3D技術開始，2D平面遊戲時代時，這個系統就已經存在，基本上這種東西根本不能作為賣點使用。 娛樂性質 基本上元宇宙和遊戲不同，並不是以娛樂為取向的系統，若單以機能性來說的話，當工具都稍嫌不足，畢竟沒有一個主要重點的主題性，導致目的模糊不清，讓投資者或使用者都不清楚這東西的主要用途是做什麼。 […]

比較歐美地區和日本地區的遊戲設計開發歷史

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在整體的遊戲設計的歷史中，雖然起源相同，但因為東西兩邊文化、習慣、市場及環境上的不同，導致開發歷程大不相同，舉例來說，歐美地區早年注重技術，全力開發遊戲引擎等；日本地區早年開始則是認為技術不足以撐起遊戲產業，所以往劇情方面和樂趣進行遊戲設計，其結果就是早年日本遊戲市場擴展至全球等狀況，那實際上到底是什麼情形呢？ 兩邊遊戲設計開發的歷史比較 歐美地區 麻省理工學院 1960 年代 1961年，美國的Steve Russell 等學生，於麻省理工學院的一部DEC PDP-1 電腦中寫了一個名為《宇宙戰爭》 （Spacewar!）的遊戲。 後來這款遊戲還在早期的網際網路上發售。 因此Spacewar 被認為是第一個廣為流傳及具影響力的電子遊戲。 據說在當年，只要學生無聊時，就算是半夜也會偷偷躲過警衛跑到實驗室來玩這款遊戲，雖然是由簡單的點與線構成，依然不影響其魅力，而廣義來說，電子遊戲這東西的起源說是麻省理工其實一點都不為過。 雅達利遊戲 在MIT發明遊戲後又過了一段時間，時代與科技與時俱進，終於到了企業也能開始發展最基礎的電腦的年代，這時候雅達利於1972年成立，1975年12月，開發出了市場上第一款遊戲《乓》主要內容是一款乒乓球遊戲，這時候遊戲設計的歷史才得以開始發展。 毀滅戰士 在全球電腦的3D概念還沒成型以前，有一對拍檔以假3D的方式作為概念建構出了一款遊戲，那就是FPS遊戲之祖，《毀滅戰士》(原名DOOM)，由於當時是採用整組遊戲一半作為試玩關，剩下一半付費銷售的方式進行銷售，並且採只要有網路即可無限複製的方式進行分享(當年網路概念才剛成形)，在發售後過沒多久一下就火紅起來了，第一個公開的正式版本，被上傳至威斯康辛大學的FTP伺服器，於1993年12月10日公開。 […]

2021年MMORPG類型網路遊戲興衰史

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對MMORPG類型的網路遊戲來說，2021年是個改朝換代的一年，動視暴雪的魔獸世界在2020年時仍舊是MMORPG的網路遊戲霸主，然而在2021年卻發生了死亡交叉，交叉的對象是誰?那就是浴火重生後的最終幻想14，至於為何會發生這種事，這就必須從兩間公司的決策開始說起。 MMORPG的起步點 最開始MMORPG雛型剛剛形成時，那也不過就是個以角色扮演為名的打寶類型網路遊戲，在早年韓國遊戲公司的天堂系列便是最經典的案例之一，一個等級可以練上數個月，打個寶物可以打到天荒地老，在大家都不知道MMORPG該如何製作時，都有樣學樣的學起這類遊戲，然而當年網路並不如今日這麼發達，可以選擇的遊戲也非常有限，也就發生了一個好像大家都在玩這遊戲、好像這遊戲很好玩的錯覺，但僅僅只是沒其他遊戲可玩罷了。 魔獸世界的推出 在當年有一款相當暢銷的遊戲叫魔獸爭霸，這是一款即時戰略遊戲，需要在建設基地時同時訓練士兵、收集資源、提升技術等級還要擬定作戰策略等，在當年可以說是相當燒腦同時也是相當刺激的遊戲，而魔獸爭霸系列便是這些遊戲中的佼佼者，之後遊戲開發商的暴雪公司決定將這遊戲轉型為mmorpg類型的網路遊戲，在經過長年的鋪陳、決策、思考及確定方向後，終於推出了這一款轟動全世界的mmorpg，這款遊戲由於採用了全新的遊戲機制，並導入D&D的部分機制，去除以往MMORPG的壞處，並加入了任務系統、副本系統等重大規則，在之後的數十年，魔獸世界一直佔據網路遊戲的金字塔頂端，也成為各大遊戲公司的模仿對象。 最終幻想14 1.0 在魔獸世界推出數年後，日本的SE決定推出最新最終幻想系列網路遊戲，這時候他們的想法仍舊是自己家大業大，靠著自己公司的玩家基數就可以撐起一款遊戲，也因此內部工作人員盡是一群沒玩過網路遊戲的人，僅僅只是靠著過往FF11的經驗以及單機遊戲的經驗來製作遊戲，想當然爾，所製作出來的MMORPG仍舊屬於舊時代類型遊戲，在網路大爆發的時代中，遊戲做成這樣想當然就沒有人會想去玩，這便是最終幻想14 1.0版本。 魔獸世界的高峰期 在最終幻想14 1.0版本推出後一年，魔獸世界迎來了玩家高峰期，由於魔獸爭霸時期結局停在巫妖王的伏筆上，也因此當年最新資料片-巫妖王之怒推出時，大家便滿心期待後續的故事會如何撰寫，雖然當年遊戲公司製作這款資料片時多少有些急就章，有相當多的東西沒有加入資料片中，但資料庫及地圖上卻留下了不少的痕跡，但這仍舊不影響當年的收入。 最終幻想14 2.0版本 正當巫妖王之怒正火熱時，由於最終幻想14 1.0版本經營不善而導致撤換製作人，這時他們從勇者鬥惡龍製作組調來了一位網路遊戲經驗非常豐富的製作人，吉田直樹一上任時便先通篇看過整款遊戲大致架構，結果發現整個遊戲直至根幹核心全部都無法大修，因此他決定將整款遊戲打掉重做，但首先，他必須先讓整個遊戲團隊擁有最新的網路遊戲經驗才行，因此他下達的第一個指令是要員工們去玩魔獸世界，讓他們理解現在的網路遊戲玩家在玩什麼，喜歡玩什麼，在此根基之下重新規劃FF14的遊戲藍圖，因此他們雙管齊下，在更新舊遊戲的同時開發新遊戲，想當然這種環境非常的高壓，工作時間可以說是一刻都不得閒，整個辦公室如同修羅場般度過了兩年的開發時間，並令1.0版在知名的關服動畫後下線，2個月後2.0正式開啟服務，而評價也從負評轉為正評。 魔獸世界的衰弱期 魔獸世界在巫妖王之怒結束後便更換了製作人，此外公司元老也開始陸續出走，而這時暴雪也面臨了公司合併的命運，之後公司內部政策開始陸續變更，而遊戲內容也開始走下坡，最後因為外資的介入導致公司最後一位元老離開，導致公司內部沒有元老的監督及建議，成為壓垮魔獸世界的最後一根稻草。 最終幻想14 3.0 […]

歐美SJW對電子遊戲業的影響

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近兩年以來，歐美地區的電子遊戲業掀起了一股SJW風潮，SJW主要指的是過激派平權團體，對於各種對於兩性事項過度糾正的代稱，而這股歪風也吹進了歐美遊戲市場，原本遊戲業早已熟知這個現象，所以對此早有準備，然而人算不如天算，這群過激派團體竟然個別混入公司員工之中伺機而動，截至今日已有不少知名遊戲公司遭到奪權，被迫開發出不受歡迎的遊戲，虛耗公司資本。甚至為了製造與論風向，還潛入了各大媒體公司之中，伺機奪權宣傳他們的理念，也因此創造出媒體和玩家風向完全不同的兩極化評論，這種兩極化並非指的是像小島秀夫的死亡擱淺那樣的玩法評論，指的是不顧玩家感受盲目吹捧遊戲的平權理念及相關內容等，想當然而，玩家並不會買單，至於有多不買單，以下舉幾個例子直接告訴你： 1.扭曲劇情 感動人心、激勵人心的劇情人人都愛，不管是悲劇、喜劇，只要你故事寫得好，終會成為一代佳作，但是說教意味濃厚的作品就免了，那只會讓玩家作嘔，從而導致生意不好，而SJW最令人非議的便是使用既有IP來達成他們的目的，也因為如此，讓大家對於這類人的印象非常差，一代名作瞬間被貶低成不值得一提的產業廢棄物，不但浪費錢也浪費時間。 2.破壞觀感 原本兩性平權和種族互利等都是相當好的理念，但這個社會是自由的，每個人都有權利發出不同的聲音，再加上有些東西確實是無法將這些理念加入其中，例如時代背景位於美國建國時期的刺客教條3，那個年代觀念確實普遍都是黑奴為主，你不可能抓個黑人來做可以影響美國歷史的主角，以二戰時期為背景的戰地風雲五也是如此，在二戰當年除了蘇聯以外，基本上都沒有女人上戰場，黑人士兵也只有法國才有，甚至事後還將黑人功績給抹消，這些都是當年無法改變的史實，製作者不能因為兩性平權及種族問題而修改這些歷史事件，這樣一來不貼近史實、二來又何必設定該年代、三來根本不會有人買單，既然沒有收益，那電子遊戲業又何必做這些吃力不討好的事情? 3.美術扭曲 達文西曾經說過人體是最優秀的藝術作品，甚至畫出完美的人類身體比例，那便是有名的維特魯威人畫作，這幅由鋼筆和墨水繪製的手稿，描繪了一個男人在同一位置上的「十」字型和「火」字型的姿態，並同時被分別嵌入到一個矩形和一個圓形當中。自古以來便有所謂的美感存在，也因此，各個電子遊戲業的遊戲公司的美術設計也依照著過去的知識為骨架來進行各種美妙的設計，而SJW不同，他們所帶來的觀念是相當矛盾的，可以說是為反而反，物化女性、種族歧視等藉口都用上了。 其實SJW的起源可以追逤至2014年的加拿大人 Zoe Quinn事件，當時名為Zoe Quinn因為作品銷量及STEAM上架慘遭滑鐵盧，便開始指控以前一起工作的同事性侵等事，同時將作品銷量及無法上架等事歸咎於歧視女性，開始在網路上大鬧一番，甚至有無辜的電子遊戲業開發者受不了與論壓力而被迫走上絕路，後來Zoe Quinn遭人踢爆涉嫌利用某種不可見人的關係而牽涉到許多電子遊戲業界的上層，當然這也被當事人冠上是見不得人好或是歧視等標籤，企圖以此扭轉言論。 本來這種事情大概會鬧到不了了之，然而2014年正值數位自媒體的轉換期，一般的電視雜誌等媒體視聽率嚴重下滑，當時建功心切的媒體們看到了Zoe Quinn的行為爭取到了大量焦點，便心生一計介入了電子遊戲業業界，大量媒體向Zoe Quinn靠攏，為了增取最大曝光數無所不用其極，雖然吸引了不少目光，但也因此令媒體聲譽降到谷底。 在此之後，越來越多人為了獲得利益而向SJW靠攏，這些人不是為了公共利益而行動，而是為了自身的利益而行動，導致整個狀況越來，然而，亞洲地區卻不受影響，儘管SJW在歐美不斷地對亞洲叫囂，實際上沒有任何一間亞洲公司有理過他，雖然頻繁遭受SJW攻擊，但在實際收益損失之前，大家也是覺得笑笑就好。 甚至還有遊戲公司直接反撲SJW，例如知名成人遊戲公司幻影社遭到歐美惡意舉報時，直接表明他們公司遊戲只於日本地區銷售，除了對於日本地區以外沒有回答義務外，甚至反問對方是不是使用盜版，若是使用盜版那幻影社有權對SJW直接求償，反將了SJW一軍。此外也有所謂的越做越故意的日本廠商，例如被阿拉伯王子收購的SNK，他們被SJW騷擾的對策便是反向操作，被說身材太好物化女性，那他們就更變本加厲，把姣好的身材變得更好，過去美國暴雪娛樂在更換CEO之前也是這麼做的，不過現在還是不用去想了吧。

10項提供3D模組製作的優秀軟體

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很多人認為3D領域就和2D領域差不多，然而2D領域是平面、3D領域是立體，若沒有在光影、透視、三維等領域打過基底的話，會很難踏入3D領域這一行，那麼3D模組製作上有什麼訣竅，才會讓沒有經驗的人製作的順暢一點，以及需要什麼樣的軟體呢。 1.3D模組的面數 從3D軟體發明以後，直到今日為止，還是有人認為3D作業就像是捏黏土一樣出來的，某方面這樣講也是沒錯，但這也只限於模組有個大致的模型之後的事，而且可以用黏土方式製作的軟體也僅僅那幾款，費用也相當昂貴，關於這一點，我會在文末再作介紹。 接下來是重點，3D模組的面數，很多人認為3D模組是以點和點所組成，但其實不然，雖然架構3D時會看到點、線、面三種型式，但3D系統會承認的也只有面這一塊領域，也因此在業界大都會說這個模型多少面，一個面等於一個三角形，至於是哪種三角形並沒有特別規定，但面數越多，模型也就越精緻，也就越需要高等的顯示卡來進行運算作業，附帶一提，虛擬貨幣商也正是看準了顯示卡這個特點，才會大肆搜購顯示卡來做貨幣運算，結果就是市場缺貨，導致市場上有正常需求的人買不到顯示卡，就算有拿到2手顯示卡，也會因為礦商的過度操作而導致沒多少壽命。 2.3D模組的建構方式 3D模組的製作程序不外乎為拉升、縮短、剪取、黏合這幾種動作，雖然現在程式已經較進步，可以直接拉模組出來製作，同時也有系統輔助，但在早期的時候，要製作一個模組不外乎是要從一個面或是一個球跟方塊開始做起，非常的消耗時間，再加上早年電腦機能不夠強大，更加拖慢了演算的速度，導致費用高騰。然而時代不同了，現在就連3D模組製作軟體也有免費版本可以使用，甚至只要有心，學習一個月就能製作出一個像樣的3D模組，原本一個模組動軋數十萬元，現在只要花個幾周就能做出來，甚至不用花錢。 3.材質 3D模組的材質相當複雜，分為數層進行演算，並且能體現一個面上的複雜光影，這是為了節省演算而開發出的技術，通常一個正常的模組若要體現出他的光影，就必須要多做幾個面來表現這個物件凹凸不平的平面，但也正因為如此，會導致電腦負擔增加，為了避免發生這種事，才會開發出這種看似立體，實際卻是平面的技術。當然，這種材質也不只限於立體感，還能模擬出黃金、白銀、金屬、布料、霧面或亮面等多種質感，使用的層面相當廣泛。 4.光影 目前光影已經發展到了可以使用光線追蹤的地步，以前光線追蹤都是電影業在使用，將演算路徑設計完成，交由工作室隔壁房間的伺服器農場來進行演算，在當年要做一個簡單的光線演算，就算是伺服器農場也必須花上一天以上，然而現在有AI及相關的演算晶片，那光線的演算也不是一件難事了。 5.軟體 ZBrush 這套軟體被稱為是一套革命性的3D建模軟體，廣泛應用於各電影，電視，遊戲，特效等諸多領域。因為造型手段脫離傳統數位手段，使得創作數位雕塑更為便捷高效。特別適合藝術家使用。ZBrush曾被用於製作《魔戒三：王者再臨》。Zbrush是首個將”筆刷”功能作為最主要造型手段的三維建模軟體。 Blender Blender是專業的自由及開放原始碼3D電腦圖形軟體。價格為免費，目前市佔率已經遠遠超越3DsMax和MAYA， 最初，這個程式是被荷蘭的一個動畫工作室NeoGeo設計為內部使用的程式。但後來NeoGeo被收購，其主要程式設計者彤·羅森達爾於1998年6月成立Not a Number Technologies（NaN）公司，將其進一步發展，並以共享軟體的形式對外發布這個程式，直到NaN公司於2002年宣告破產。 在經過債權人同意後，Blender繳付一次性報酬十萬歐元後變為自由軟體，並以GNU通用公眾授權條款發布。在2002年7月18日，彤·羅森達爾開始為Blender籌集資金；同年9月7日，Blender宣布籌集足夠資金，並將其原始碼對外公布。因此，Blender現在是自由軟體，並由Blender基金會維護與更新。 […]

正在繪製遊戲美術概念畫

使用概念藝術的十大遊戲外包公司

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10個使用概念藝術的遊戲公司   概念藝術是插圖的一種形式，可用於在電影，動畫，電子遊戲，漫畫和任何其他媒體平台中使用的想法或作法，最後再按照概念後製為最終成品。它主要與建立世界的網路有關，該網路用於激勵多媒體事業的開發和創新。這與視覺開發藝術或概念設計不同，概念藝術主要是通過無數次迭代開發而成的，在確定最終設計之前，先要決定幾種解決方案。概念藝術不僅用於單獨開發作品，而且還可以向董事，投資者和客戶展示項目的進度。一旦項目結束，就可以重新設計藝術概念，並將其進一步用於宣傳。 1. Silicon Studio Corporation 這是日本東京最大的外包公司之一，並且根據客戶要求的規格以及搜索引擎（例如很多，Orochi和xenko）來開發遊戲。該工作室還能夠開發一種名為YEBIS的產品，該產品是在3D電腦遊戲中使用的視覺庫中設計的。Silicon Studio必將使每個人的幻想成為現實，因為他們精通實現目標所需的一切。他們的工作室處於領先地位，分為四個主要部分，以確保成功，有效的創作，開發以及將已製作的遊戲及時發佈到娛樂市場。 他們的服務是高質量的好廣告，其中包括遊戲開發，手機遊戲，遊戲設計和視頻遊戲外包。他們已經能夠開發30多種遊戲，例如，神之戰，世界之王，以及更多您可以在他們的網路上獲得的遊戲。   2. Aris Inc. 根據客戶的要求，這也稱為aris提供軟件開發服務。他們主要參與手機APP開發，軟體工程開發，網站製作，軟體測試和平面設計。市場增長帶來的需求增長促使該公司尋求廣泛的專家人才和經驗。這也得益於優秀人才團隊的增加，這些人才在以最高的精度實現客戶要求方面發揮著至關重要的作用。遊戲外包的一個原因是節省成本和時間，並且與您在美國或中國的其他公司進行比較時，與該公司開發遊戲的成本非常低。如果您的財務狀況受到限制，與該公司合作開發遊戲是相當合乎經濟成本的，因為可以確保您在預期的時間內獲得高質量的產品。這家公司的專家相當有才華，可以完全實現你的想法。 3. Wicorp 該公司成立於2011年，是日本遊戲外包領域排名最高的公司之一。該公司一直是手機和網絡遊戲領域的排頭兵。由於它多年來在市場上富有成效和活躍，因此他們能夠在Defold，Playcanva和Unreal等地方與許多其他技術公司進行交互和共享想法，在該公司那裡獲得了大量的信息和先進的服務從他們。 為了確保遊戲外包的有效性，Wicorp與IP和全球發行商進行了合作，他們通過充滿活力的內容支持以及可擴展的後端創建了高質量的遊戲。 該公司已為客戶提供了無與倫比的卓越服務，包括服務器操作和社區管理，並確保遊戲能夠為客戶順利，有效地運行。該公司已經能夠為20多個客戶開發30多種遊戲，並且在為大型公司開發遊戲方面做出了很多貢獻。LINE，GREE和Squire […]

30年來3D遊戲美術外包的詳細歷史發展

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3D遊戲美術突破的歷史發展 3D藝術遊戲是一種多年前開始的圖形設計。整個設計可以追溯到1950年代，但此後一直進行改進，直到現代遊戲，例如《俠盜獵車手》和著名的《末日之戰》。3D視頻遊戲公司在玩遊戲的人們中佔有一席之地，超過75％的年輕人沉迷於玩遊戲。3D是2D的改進骨架，可以自然響應任何命令。以前，當人們使用2D視頻遊戲時，它無法響應指令，而只能提供繪製的內容。 在本文中，我們收集了3D遊戲的經典歷史發展，以幫助您了解當今遊戲的發展情況。看一看 在遊戲行業中，1990年代的活動可謂是創新之年。1990年代是從光柵圖形過渡到3D動畫的幾年，許多遊戲公司紛紛成立。在這個時候，街機遊戲一直主導著該系統，直到1990年代後期家用遊戲機變得更加頻繁。 第一款3D遊戲於1980年經過測試，旨在使用矢量圖形。該遊戲被稱為《 毀滅戰士》 ，在早期開發階段就很友好。作為一名玩家，您必須擊敗大量的惡魔，逃出火星基地。儘管此遊戲效果不佳，但仍需在1990年代進行進一步開發。從那時起，許多3D遊戲美術外包公司開始成立，其莊嚴目標是在行業中增加更多樂趣。 就像我們已經說過的那樣，視頻遊戲可以追溯到1950年代，在1980年代初至1990年代後期之間開發的遊戲被稱為第三代遊戲機。它們由8位組成，後來被命名為3D遊戲，直到第八代為止都得到了改進。 在1990年代初的  Freescape  遊戲中，Driller進入市場。該遊戲具有完整的3D功能版本，並提供了真正的遊戲樂趣，而不是毀滅戰士以前提供的技術演示。儘管客戶表示這款遊戲並非完全符合他們的期望，但它在全世界引起了廣泛關注。Freescape Engine Company是Driller開發背後的3D渲染公司，進一步發布了Castle Master，續集和3D Construction Kit。出乎意料的是，Freescape確實以殘暴的Craig Charles汽車Cyber​​zone的形式出現在電視上。該動作被稱為有史以來創建與電視節目相關的腳趾捲曲遊戲的最佳嘗試。到目前為止，唯一令人痛苦的是，只有一個YouTube剪輯。 1990年代用於遊戲的3D藝術外包公司在技術方面並沒有今天那麼複雜。他們被平坦的面孔，骯髒的紋理，談話中不動的嘴唇，不動的角色和令人討厭的動畫所包圍。但是，今天，我們將3D藝術工作室遊戲可視化為免費漫遊和實時遭遇。 直到1996年Quake發行期間，3D遊戲美術師一直在開發可以在2.5D到3D範圍內播放的遊戲。這樣做的原因僅僅是由於缺乏可以完全支持3D動畫的技術。隨著射擊遊戲3D模型Quake的發明，我們已經看到了FIFA和Candy Crush等新娛樂遊戲的介紹。Quake在1996年使用了2.5D動畫模具。 在1990年代通過3D動畫開發的幾乎所有遊戲都能夠以帶有軍事基地的城堡和走廊的遊戲佈局為品牌烙印，從而創造出令人難以置信的信感真實感。如今，我們有很多遊戲公司都在冒險開展這項業務，將3D遊戲的概念應用到了不斷發展的公司。一個完美的例子是 遊戲工廠 […]

各種遊戲設計的來源

有史以來10家最大的電子遊戲公司

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電子遊戲的歷史直至現在已經有一些年頭了，從1912年的第一款電子遊戲El Ajedrecista開始，直至現在已經超過一百年，讓電子遊戲進入螢幕時代的正是麻省理工學院學生史蒂夫·拉塞爾（Steve Russell）於1961年所研發的太控大戰，據說在當年，有不少大學生常常在深夜躲過警衛的巡邏，溜到實驗室來玩這款遊戲，直至今日這段時間中有不少叱吒風雲的電子遊戲公司， 直至今日，有不少遊戲公司已經成立了屬於自己的遊戲王國，本次就來清點這些大型遊戲開發公司。 1.任天堂 世界知名的任天堂在創設初期名為任天堂骨牌株式會社，原為日本傳統遊戲花牌的製造商，之後副業電子遊戲越做越熱門才正式轉型為現今大家所熟悉的任天堂，而讓任天堂一躍成名的遊戲超級瑪利歐，在製作初期時，不但是其他作品的人物，形象還是借用任天堂在歐美辦公室的房東長相，其後雖然沒落了一陣子，但靠著神奇寶貝又站了起來，可以說是遊戲業界的標準楷模，值得一提的是，直至今日任天堂仍在銷售花牌。   2.SEGA 如果說任天堂早年是亞洲地區的遊戲市場霸主，那SEGA就是歐美地區的市場霸主，SEGA的社訓”創造即是生命”讓早年的SEGA頻頻讓人跌破眼鏡，推出讓人傻眼的優秀作品，可以說SEGA內部怪傑頻出，就算是家用遊戲主機，也是一直領先於業界，走在科技的最前端，就算是Dreamcast時期，其能力也遠超於當年的PS2，若不是SONY商業手法成功，相信當時勝出的將會是SEGA，然而，也正是因為這一戰導致SEGA商場失利，讓社長不得不把自己的資產投入公司以維持營運，SEGA本身的創意也開始趨於保守，從遊戲歷史看來，SEGA的運氣一直以來都不是很好，每次都是靠著公司實力硬撐過來，現在已經不願在如同以前一樣大幅創新，目前主要收入來源已不是家用遊戲，而是大型遊戲機台及柏青哥機台。 3.史克威爾.艾尼克斯 史克威爾.艾尼克斯原為兩間公司，一為知名RPG遊戲最終幻想的史克威爾、一為日本國民級RPG遊戲勇者鬥惡龍的艾尼克斯，近年因為公司政策原因，新作品質常常不佳，導致銷量下滑。 4.EA EA早年全名為遊戲藝術公司，現已改名為美商藝電，早期以製作運動類型為主，美商藝電仗著雄厚財力，自1991年上市後便開始的大規模收購其他遊戲工作室，通過收購掌握了許多著名遊戲品牌，然而EA甚少用心經營手上的遊戲品牌，而是非常現實勢利的對待這些品牌，一看沒有生意便是直接放棄而不是想辦法提升遊戲品質。目前被收購的公司或製作組大多都遭EA勒令重組或解散，使得遊戲失去原製作組後無法繼續展現原有核心魅力，更多是直接失去出續作的機會。 5.育碧 法國遊戲發行商育碧原本由Guillemot五兄弟於1986年成立，因2000年併購了2家發行公司和幾間遊戲工作室，並製作了知名軍事小說作家湯姆克蘭西的作品而聞名，之後因遭到威望迪持續惡意併購威脅，聯合了加拿大安大略省教師退休基金及騰訊回購了股份，經過此事之後，該公司政策大幅更動，已不是原來以創意為主的遊戲公司，而是以營利為取向的商業公司。 6.暴雪動視(Activision Blizzard) 暴雪動視原為兩間公司，暴風雪及動視，該公司於2007年12月2日進行合併，同樣遭到威望迪惡意併購，成為底下的子公司，之後由各界投資及騰訊入資，才終於從中解放，目前由於一些政治因素及特殊原因，該公司業積正逐漸下滑。 7.卡普空(CAPCOM) 卡普空是一間老字號的遊戲公司，由日本人辻本憲三創立，當時還不叫卡普空，叫做IRM公司，他同時身兼Irem公司的董事長。直到1983年前同時任職於兩家公司，IRM公司及其子公司Japan […]

8個能解決3D建模難點的優秀公司

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    在3D建模上總是會遇上許許多多無法解決的問題，例如破圖、某個部位變成低模無法回復原狀、出現BUG 、模型出現分裂、人物模組扭曲變形等問題，畢竟不同於公仔建模，捏壞了再重塑就好， 有很多問題都是來自於程式或是前置作業沒做好的原因。 由於這些問題大多都需要經驗豐富的3D模型師來解決，這些模型師大多於專門的公司或一些較知名的工作室中任職， 若需要委託或外包來講就比較不好找，因此本次列出10間擁有豐富經驗的3D模型師的優秀公司。   擁有豐富經驗的3D建模的優秀公司   1.game-factory game-factory為各個遊戲業界資深人士組合起來的遊戲外包公司，主要面向國際市場，承接各個國家的遊戲外包工作。   2.繪聖 ARTLORD STUDIO 該公司是一間多媒體特效影視公司，專門領域是AE後製特效，由於後製特效需要許多3D建模進行輔助， 例如加入攝影時不存在的物件等都是非常重要的工程，也因此該公司的3D建模可以考慮考慮。   3.Zudarts […]

遊戲的開發與外包

10個尋找3D模組外包的重點管道

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在某些國家，3D模組外包相當難找，例如台灣，你上搜尋引擎去找3D外包，基本上一個像樣的承接外包的工作室或公司都不會看見，原因在於這些國家對於該技術的需求很低，那麼，有需求的人該如何找到3D模組的外包商呢? 本次舉例以下幾種管道 3D模組外包的渠道 1.外包網 網路上的各種外包網，這種通常不推薦，原因在於裡頭的承包者大部分都是只會做茶杯、茶壺這種小型物件，當你需要高品質、高精細度，甚至到達數萬面的高級模組時，相信你會很失望，但是就小型物件來說還是很夠用的。 2.網路論壇 網路上有些論壇會有3D建模的技術交流專區，有些人會到那邊去尋找3D建模的好手來達成3D模組外包的目的，在論壇裡面的人大多是想要精進自己的建模技術，所以能力不會差到哪裡去，但是要找到非常好的也是需要靠運氣。 3.美術工作室 當尋找遊戲美術、CG、數位插畫時，你會看到不少美術工作室，這些美術工作室大部分不會表明他們會做3D模組，這種事情必須親自去問才會知道，然而一間技術非常高階的工作室之中，他們會做精美的3D模組也是占大多數，甚至不只3D模組，有時候連會製作價值上萬元的大型公仔技術的人都有。 4.遊戲公司 是的，你沒聽錯，去找遊戲公司，通常遊戲公司內會建模的員工通常都很多，就算沒有相關美術風格人人才，他們也會轉包介紹其他公司來製作，雖然昂貴，但也是最為穩定和高品質的方法。 5.game-factory game-factory是一間跨國際的遊戲外包商，他們成本相當低廉，技術優秀，若是有製作3D模組的需求，而成本不高的話，可以與他們進行聯絡。 6.PIXIV PIXIV是日本一個繪圖分享網站，其實不只繪圖，就連3D建模也被歸類在裡頭，通常技術精良的人都會在他的頁面上留下E-MAIL，以供需要的人進行連絡，讓他們可以承接外包，但有一點要注意，在該網站裡如果不清楚關鍵字，或是不清楚該找什麼人的話，那會耗費相當大的時間，原因在於PIXIV的分類系統需要收費。 7.DeviantART DeviantART幾乎等於是歐美版PIXIV，你可以在上頭找到各種各類的藝術家，不限於繪圖、3D模組，甚至連攝影師、大型藝術裝置的藝術家都有，只要你會英文，就可以在他們的頁面底下直接與他們聯絡，對於需要製作各種方面的廠商來說是最適合不過了。 8.遊戲外包工作室 遊戲外包工作室是屬於小人數的機構，但人數雖少、五臟俱全，通常能以較便宜的價格得到較好的品質，這種作法在日本最為常見，一個優秀的遊戲作品，表面上看起來沒什麼，但是實際上製作3D模組的工作室有數十個，因此找工作室也是不失為一個好方式。 9.其他業界 […]